다만, 에드가 칼렐Edgar Calel의 ‹고대 지식 형태의 메아리› 속 과일이 부패하자 미술관이 관리의 주체로 기능하는 지점이 생겼다. 칼렐은 돌로 제단을 만들어 과일과 야채를 올리고 과테말라 토착민 공동체의 영성과 의례를 보여준다. 앞선 테이트 모던의 전시에서 미술관은 칼렐의 작품이 소유의 대상이 아님을 인정하고 작품의 ‘보호자’가 되기로 결정했다고 설명한다. 전시를 재방문했을 때, 한 달 반 전에 봤던 과일은 시간을 역행하듯 주름이 펴져 있었고, 미술관은 부패가 심한 과일을 주기적으로 교체한다고 설명했다.

폐기를 위임받은 미술관은 관리의 주체가 되었고, 삭는 미술에서조차 소멸의 시간이 정지되었다. 죽음의 물리적 실체를 보여주겠다고 하면서 정작 부패가 진행되자 새로운 것으로 교체하여 자연을 소거하고자 하는 허스트의 증상은 실은 현대미술의 숙명일까.

반면 유코 모리의 ‹분해› 속 에너지를 추동하는 전극이 꽂힌 썩어가는 과일은 한 달 반 전 전시를 보았을 때보다 삭아있었다. 허스트가 만든 유폐의 상자 속 죽음의 시스템이 아니라 소멸에서 생성까지 이어지는 에너지의 순환 시스템이야말로 죽음과 죽음 이후를 사유하게 하였다. 라이스 브루잉 시스터즈 클럽(RBSC)의 소멸이 아닌 발효, 더 나아가 사회적 발효의 개념은 미술관의 작품 소장이라는 기능과 그에 따른 오래된 권위의 발효까지 사유를 확장하게 한다.