한상아 작가는 광목천에 먹으로 작업합니다. 서양화에 쓰이는 인위적인 재료보다 자연에 가까운 동양화 재료의 매력에 홀려 동양화의 길로 들어섰는데요. 뾰족한 붓끝에서 둥글게 번지며 날카롭지만 무디고, 무디지만 날카롭게 표현되는 먹과 연애하듯, 씨름하듯 작업하고 있답니다. 그는 한 사람의 작가로서, 여성으로서, 그리고 개인으로서 삶의 여러 변화를 겪는 과정에서 얻은 인간의 본능, 본성, 감정, 감각에 대한 영감을 차곡차곡 모아 작업으로 풀어내요. 마음속 이미지를 광목천에 시각화하고, 이를 잘라내어 부피감을 부여할 때 작업 스스로 서 있는 감각이 생기는 마법 같은 순간을 사랑하죠. 그는 요즘 모성, 모체에 대한 관심이 커지고 있어요. 두 아이의 출산과 육아를 겪은 시기와 작가로서 본격적으로 활동한 시기가 겹치다 보니 어머니와 작가로서의 삶을 병행하면서 고민이 많아진 건데요. 진정한 여성적 혁신은 모성, 여성적 창조 간의 연결고리가 잘 융화할 때 이루어진다는 철학자 줄리아 크리스테바의 이야기에 공감하며 이를 작업에 풀어내는 방식을 모색 중이랍니다. 두려움 없이 작업하고, 또 작업할 수 있는 미래를 꿈꾸는 한상아 작가의 이야기를 아티클에서 만나 보세요.